1. یک ژانر متفاوت را امتحان کنید

یکی از ساده ترین کارهایی که می توانید انجام دهید اگر به دنبال هیجان هستید که یک سبک کاملاً جدید از عکاسی را امتحان کنید. چنانچه عکاس منظره هستید، عکاسی پرتره را امتحان کنید. و یا اگر عکاس عروسی هستید، چند صحنه معماری را برای عکاسی پیدا کنید. یا انگشتان پا را در یکی از سخت‌ترین ژانرهای عکاسی فرو ببرید – عکاسی نجومی، عکاسی با میکروسکوپ، عکاسی زیر آب و غیره. ما فهرست کاملی از ژانرهای مهم عکاسی داریم که ممکن است به شما ایده هایی بدهد.

یا فقط سعی کنید در ژانری که قبلاً ترجیح دادید فعالتر شوید و در همه شاخه ها و شعبه ها عکاسی داشته باشید. اگر عکاس حیات وحش هستید، به دنبال حیواناتی باشید که معمولاً از آنها عکاسی نمی کنید. اگر یک عکاس پرتره هستید، سعی کنید از افراد غریبه به جای مشتریان یا افرادی که قبلاً می شناسید، پرتره بگیرید. از روال معمول خود خارج شوید و تقریباً هر بار مهارت های خود را بهبود خواهید داد.

2. یک پروژه -عکس روزانه‌ای را شروع کنید

وقتی بسیاری از مردم شروع به ایده‌های عکاسی طوفان فکری می‌کنند، یکی از اولین چیزهایی که به آن فکر می‌کنند، یک پروژه هفتگی یا روزانه عکس است. شنیدن در مورد پروژه هایی از این قبیل به صورت آنلاین بسیار رایج است، و دلیل خوبی دارد – آنها عکاسی را در طول سال در ذهن شما نگه می دارند.

گاهی اوقات، عکس در روز (365 پروژه) یا عکس در هفته (52 پروژه) یک موضوع اختصاصی دارند. هفته اول ممکن است سایه باشد ، هفته بعدی قرمز و آبی باشد، هفته سوم بافت و غیره باشد. مواقع دیگر، بیشتر در مورد ایجاد یک هدف شخصی است – برای مثال مطمئن شوید که در واقع حداقل یک عکس خوب در هر روز از سال می گیرید.

حتی اگر یک پروژه عکاسی سختگیرانه انجام نمی دهید، باز هم ایده خوبی است که در طول سال به طور منظم عکس بگیرید، بدون شکاف های عمده. شما نمی خواهید خلاقیت و نتیجه افکار خود یا قابلیت دوربین خود از دست بدهید.

3. یک لنز متفاوت اجاره کنید

گاهی اوقات، کمی تجهیزات جدید کافی است تا علاقه یک عکاس را به عکاسی و کاوش خود به خود جلب کند.

نیازی نیست که چیزی دیوانه کننده (یا دیوانه کننده گران قیمت) مانند سوپرتله فوتو 400 میلی متری f/2.8 باشد. حتی اجاره یک لنز f/1.8 پرایم 85 میلی‌متری یا یک لنز ماکرو، برای نشان دادن خلاقیت و هیجان زیادی که در پشت صحنه پنهان شده بود، کافی است. اگر بتوانید از یک دوست قرض بگیرید یا تجهیزات را برای چند روز با او عوض کنید، حتی بهتر است. من یک عکاس نیکون هستم، اما در گذشته دوربین های کانن را فقط برای آزمایش قرض گرفته بودم، و همیشه بهانه خوبی برای گرفتن عکس های بیشتر و بیرون رفتن بیشتر برای عکاسی بوده است.

4. از یک سبک جدید پس از پردازش استفاده کنید

آزمایش تنها بخشی از عکاسی در این زمینه نیست. این به همان اندازه برای کارهای پس از پردازش اعمال می شود – شاید با توجه به تعداد فوق العاده ای از آموزش های پس از پردازش برای آزمایش انواع مختلف عکاسی، حتی بیشتر از آن.

تکنیک های پس از پردازش با نوردهی دوگانه را امتحان کنید. تصاویر خود را بیشتر به یک قطعه مفهومی تبدیل کنید، جایی که چندین عکس را با هم در یک عکس ترکیب می کنید. یا، متنی را به تصویر اضافه کنید تا شبیه پوستر یا مجله باشد. برای ساختن چیزی جالب و خلاقانه نیازی نیست که استاد فتوشاپ باشید – اگرچه قطعاً مهارت های ویرایش خود را در طول مسیر بهبود خواهید داد.

5. کمی عکاسی ماکرو انجام دهید

عکاسی ماکرو بسیار قابل دسترس تر از آن چیزی است که مردم فکر می کنند. شما به یک لنز ماکرو گران قیمت نیاز ندارید – فقط تجهیزاتی که در حال حاضر دارید، به علاوه یک لوله اکستنشن. حتی یک لنز پرایم 50 میلی‌متری و یک لوله اکستنشن منفرد می‌توانند تصاویر نزدیک بسیار خوبی را برای شما به ارمغان بیاورند، اگرچه یادگیری تکنیک‌های مناسب برای عکاسی ماکرو زمان می‌برد.

اگر قابلیت‌های بیشتری نسبت به یک اکستنشن می‌خواهید، می‌توانید لنزهای ماکرو ارزان قیمتی را پیدا کنید که قدیمی‌تر، شخص ثالث یا فقط فوکوس دستی هستند. در هر صورت، در نهایت از دریافت قابلیت های ماکرو پشیمان نخواهید شد. این یکی از بهترین راه ها برای گرفتن عکس های شگفت انگیز تقریبا در هر مکان و زمانی از روز است. بسیاری از بهترین عکس های ماکرو من از حیاط خلوت من در یک روز معمولی در اواسط بعد از ظهر است.

6. Creative Lighting و Flash Gels را امتحان کنید

اگر با فلاش عکاسی می‌کنید، احتمالاً سعی می‌کنید آن را به روش «درست» انجام دهید – آن را از دیوارها یا سقف‌ها پرتاب کنید، آن را پخش کنید تا از سایه‌های خشن جلوگیری کنید، و با دقت آن را با نور محیط متعادل کنید. هر چقدر هم که منطقی باشد، فقط سطح پتانسیل خلاقانه فلاش را خراش می دهد.

برای شروع، سعی کنید از ژل های فلاش استفاده کنید تا سوژه خود را با رنگ های جالب و غیر معمول روشن کنید. از سایه های خشن نترسید. تصویر را روشن کنید تا نیمی از عکس یک شبح شدید باشد. البته، هیچ یک از اینها ایده خوبی برای رویدادهای واقعی نیست، اما احتمال اینکه تکنیک جدیدی را که دوست دارید کشف کنید و بتوانید به بقیه کار خود منتقل کنید، بسیار زیاد است.

7. یک کتاب عکس چاپ کنید

بسیاری از عکاسان به من گفته اند که ای کاش عکس هایشان را بیشتر چاپ می کردند. گاهی اوقات، به این دلیل است که آنها زمان یا فضای کافی برای قرار دادن یک عکس چاپ شده روی دیوار خود ندارند. در موارد دیگر، این فقط یک موضوع قیمت است. چاپ خوب، به خصوص با قاب، می تواند بسیار گران باشد.

اغلب، توصیه من این است که سعی کنید به جای چاپ بزرگتر، یک کتاب عکس ایجاد کنید. به این ترتیب، می توانید چندین تصویر خود را به طور همزمان به صورت فیزیکی ببینید که برای الهام و روحیه خوب است. یک کتاب عکس باکیفیت هنوز هم ارزان نخواهد بود، اما چاپ چند ده تصویر به صورت جداگانه و یافتن راه‌هایی برای ارائه آنها بهتر است.

8. با تنظیمات “اشتباه” آزمایش کنید

هیچ کس نباید عکس های دستی با سرعت شاتر 5 ثانیه یا عکس های ماکرو با f/2.8 با عمق میدان ناموجود بگیرد. به جز زمانی که باید.

در واقعیت، تنظیمات «اشتباه» دوربین زیادی وجود دارد که برای تصاویر معمولی کار نمی‌کنند. اگر هدف شما گرفتن عکسی کاملاً واضح است که سوژه شما را به روشی استاندارد ارائه می دهد، خوب است. با این حال، گاهی اوقات آزمایش با تنظیمات غیرعادی دوربین نتیجه بهتری نسبت به هر روش دیگری به شما می دهد.

بنابراین، دفعه بعد که به دنبال ایده‌های جدید عکاسی هستید، سعی کنید از همان سوژه‌های قدیمی با تنظیمات بسیار متفاوت (از جمله لنزهای مختلف و سبک‌های پس از پردازش) عکس بگیرید. یک جلسه کامل عکاسی خیابانی با لنز تله فوتو و سرعت شاتر طولانی یا عکاسی منظره با بازترین دیافراگم روی لنز خود انجام دهید. چه عکس‌ها خوب باشند یا نه، مطمئناً معمولی نخواهند بود.

9. یک سری عکس ایجاد کنید

حتی اگر نمی خواهید یک پروژه عکس در روز انجام دهید، هنوز چیزهای زیادی از ایجاد یک مجموعه عکس – معمولاً با یک موضوع زیربنایی وجود دارد. خود را به چالش بکشید تا 25 عکس مختلف خیابانی با رنگ سبز در همه آنها بگیرید. یا، تا حد امکان از یک سوژه تحت شرایط آب و هوایی و زمان‌های مختلف روز عکس بگیرید.

می‌توانید جلوتر بروید و مجموعه‌ای عکس بگیرید که داستانی را روایت می‌کند – دنباله‌ای از تصاویر مستند تخریب یک ساختمان و ساخت جانشین آن، یا تغییر یک درخت در طول فصل‌ها. داستان‌های زیادی برای گفتن وجود دارد، که همه آنها نمی‌توانند در یک تصویر واحد قرار بگیرند.

10. عکس های قدیمی خود را مرور کنید

گاهی اوقات، بهترین راه برای افزودن عکس به نمونه کارها بیرون رفتن و گرفتن عکس‌های جدید نیست، بلکه جستجو در بایگانی‌های خود برای یافتن تصاویری است که در ابتدا از دست داده‌اید.

تا آنجا که توصیه می کنم وارد میدان شوید و تا آنجا که ممکن است عکس بگیرید، این همیشه واقع بینانه نیست. حتی اگر وقت داشته باشید و شرایط مناسب باشد، به نظر می رسد عکاسان بیشتر از آنچه که باید کارهای قدیمی خود را نادیده می گیرند. همیشه ایده خوبی است که عکس‌های قدیمی خود را هر از گاهی مرور کنید تا ببینید کدامیک موفقیت‌های غیرمنتظره دارند یا می‌توانند با مهارت‌های فعلی پس از پردازش شما بهبود یابند.

11. عکاسی انتزاعی را تمرین کنید

یکی از چیزهای خوب در مورد عکاسی انتزاعی این است که موضوع این است که برای تمرین آن نیازی به رفتن به جایی نیست. مانند عکاسی ماکرو، تقریباً در هر جایی امکان گرفتن عکس های انتزاعی خوب وجود دارد – فقط باید به جهان به روشی کمتر تحت اللفظی نگاه کنید. عکس‌های انتزاعی به جز نور، اشکال و رنگ «از» چیزی نیستند. این چیزی است که آنها را بسیار انعطاف پذیر می کند.

من عکس زیر را از قطرات شبنم روی کاپوت یک ماشین کمی قبل از طلوع خورشید گرفتم که نور لامپ روی آن منعکس شده است. اینها موضوعاتی هستند که بسیاری از ما هر روز از کنار آنها می گذریم – یک ماشین و یک لامپ – اما عکس هایی مانند این در دید آشکار پنهان می شوند. من عکس‌های انتزاعی دیگری از گیاهان در حیاط خانه یا بافت‌های زیر برف گرفته‌ام. اگر به اندازه کافی دقت کنید، تقریباً در هر جایی عکس های انتزاعی خوبی خواهید یافت.

12. جاسوسی برای مکان های جدید در نزدیکی

ممکن است به نظر برسد که شما تمام نقاط محلی را برای عکاسی خسته کرده اید، اما به ندرت به درستی ختم می شود. اگر یک عکاس منظره هستید، آیا تمام آبشارها یا جنگل ها را در فاصله کوتاهی از خانه خود جستجو کرده اید؟ برای عکاسان پرتره با موقعیت مکانی خاص، آیا پارک ها یا ساختمان های جالبی وجود دارد که هنوز آنها را به عنوان پس زمینه آزمایش نکرده باشید؟ در هر صورت، پاسخ این است که تقریباً مطمئناً می توانید مکان های جدیدی را برای عکاسی پیدا کنید که هنوز کاوش نکرده اید.

برای پیدا کردن مناظر خوب و حیات وحش برای عکاسی نیازی به زندگی در وسط کوه یا جنگل های بارانی ندارید. به همین ترتیب، حتی اگر در شهر نیویورک یا پاریس نیستید، می توانید عکس های خیابانی عالی بگیرید. ما اغلب مکان‌های عالی نزدیک را نادیده می‌گیریم، فقط به این دلیل که برای ما آشنا هستند، اما می‌توانند معدن طلا برای عکس‌های عالی باشند.

13. خودتان را محدود کنید

برخی از بهترین کارهای خلاقانه از کار کردن در اطراف محدودیت ها و محدودیت ها ناشی می شود، حتی محدودیت هایی که به خودتان اختصاص می دهید. مدتی آن را امتحان کنید؛ فقط یک لنز پرایم برای یک روز عکاسی به خودتان اجازه دهید یا فقط تصاویر عمودی بگیرید. محدودیت خاص می تواند هر چیزی باشد، معقول یا پوچ. تمام مدت در یک مکان بایستید یا همه عکس‌های خود را بدون نگاه کردن به LCD یا منظره یاب بگیرید.

عکس هایی که می گیرید، خوب یا بد، به اندازه تمرین خلاقیت مهم نیستند. محدودیت های خود تحمیلی تمرین خوبی برای عکاسی واقعی است. گاهی اوقات، ممکن است به دلیل قوانین محل برگزاری، نتوانید از فلاش استفاده کنید، یا حرکت شما محدود می شود، زیرا از یک منظره کوچک عکاسی می کنید. زمانی که شما در حال تمرین عکاسی هستید، همیشه محدودیت هایی وجود دارد، بنابراین ایده خوبی است که خودتان را از قبل برای آنها آماده کنید.

14. با یک عکاس دیگر همکاری کنید

اگر عکاس دیگری را می شناسید، می تواند ایده خوبی باشد که با آنها برای یک روز عکاسی همکاری کنید. احتمالاً در این راه چند تکنیک جدید یاد خواهید گرفت یا حداقل از فرآیندهای یکدیگر الهام خواهید گرفت. حداقل، مدتی را صرف عکاسی و کار با شخص دیگری خواهید کرد که از عکاسی لذت می برد.

ممکن است کسی را با همان سرگرمی نزدیک نشناسید، اما همیشه می‌توانید به یک باشگاه عکاسی یا پیاده‌روی عکاسی بپیوندید تا با برخی از آنها ملاقات کنید. نکته صرفاً صرف وقت با سایر افرادی است که از عکاسی قدردانی می کنند و همچنین در طول مسیر عکس های جدیدی بگیرید.

15. به مناطق تاریک آسمان برانید

اگر از عکاسی منظره لذت می برید اما نمی توانید مکان های زیادی برای عکاسی در این نزدیکی پیدا کنید، به فکر رانندگی در مکانی با آسمان تاریک تر و عکاسی از کهکشان راه شیری باشید. این مطمئناً برای همه امکان پذیر نیست، یا حداقل ممکن است رانندگی بیش از حد طول بکشد، اما ممکن است در مورد شما صدق کند. من در منطقه‌ای زندگی می‌کنم که آلودگی نوری کمی دارد، اما توانستم چند ساعت رانندگی کنم تا آسمانی تقریباً صاف پیدا کنم.

تعدادی از دوستان خود را دعوت کنید، چه عکاس یا نه، و یک سفر سرگرم کننده از آن بسازید. با توجه به میزان آلودگی نوری امروز، افراد کافی فرصتی برای دیدن یک راه شیری (نسبتا) شفاف ندارند و ممکن است از این شانس بسیار هیجان زده باشند. چندین نقشه آسمان تاریک به صورت آنلاین موجود است، مانند این نقشه ، که می توانید از آنها به عنوان یک منبع خوب استفاده کنید.

16. از فصل ها نهایت استفاده را ببرید

تغییر فصول – از جمله تعطیلات و رویدادهای دیگر – بدون توجه به نوع، برای عکاسی عالی است. عکاسان منظره می توانند رنگ های شگفت انگیز را در هنگام تغییر برگ ها در پاییز دنبال کنند. عکاسان پرتره می توانند عکس هایی با موضوع فصل انجام دهند و عکاسان خیابانی جشن ها و نورهای مختلف زیادی را در طول سال برای عکاسی پیدا می کنند. عکاسان حیات وحش می توانند منتظر مهاجرت حیوانات و رفتارهای متفاوت در طول سال باشند.

به عنوان مثال، در کلرادو، مهاجرت جرثقیل های شنی هر سال هزاران بازدید کننده (و حتی بیشتر جرثقیل های شنی) را به یک دره در نزدیکی پارک ملی تپه های شنی بزرگ جذب می کند. یا، در شهرهای بزرگ در سراسر جهان، همیشه تزئیناتی را خواهید یافت که مطابق با فصل باشد. و در مناطقی با مزارع زیاد، عدل های یونجه معمولاً با تغییر رنگ در پاییز شروع به ظاهر شدن می کنند. سبک عکاسی خود را با این تغییرات تطبیق دهید، و در طول مسیر تصاویر فوق العاده ای خواهید یافت.

17. با یک عکاس دیگر چالش ایجاد کنید

شما همیشه ویدیوهای یوتیوب را می بینید که دو یا چند عکاس را به چالش می کشند تا از یک سوژه عکس بگیرند و ببینید که چگونه نتایج متفاوت است. چرا خودتان این کار را نمی کنید؟

اگر عکاسان دیگری را می‌شناسید، می‌توانید با هم چالشی ترتیب دهید و خلاقیت را تماشا کنید. شاید مانند ویدیوها، هر دوی شما باید از یک مدل عکس بگیرید و ببینید که چقدر تصاویر شما متفاوت است. شاید شما دوربین را با یک روز عکاسی عوض کنید. یا شاید خودتان را به چالش بکشید تا تا حد امکان به سبک عکاس دیگر عکس بگیرید.

امکانات بی حد و حصر و راه‌های زیادی وجود دارد که می‌توانید ذهن خود را برای کار با چالش‌هایی از این دست قرار دهید.

18. عکسی را که دوست دارید دوباره بسازید

گاهی اوقات، تصاویر فوق‌العاده‌ای را به صورت آنلاین یا جاهای دیگر می‌بینید که باعث می‌شود فکر کنید عکاس از چه تکنیک‌هایی استفاده کرده است. بهترین راه برای فهمیدن این است که سعی کنید دوباره عکس را برای خودتان بسازید.

این شبیه به این است که بسیاری از هنرمندان تلاش می‌کنند تا نقاشی‌های معروف را از ابتدا بازسازی کنند و در این مسیر تکنیک‌های جدیدی را بیاموزند. هدف در اینجا نیز همین است – افزودن تکنیک‌های جدید به جعبه ابزار خود برای بعد، نه تلاش برای دزدیدن کار دیگران. انتشار نسخه خود از تصویر یک عکاس دیگر در حالی که آن را کاملاً به عنوان مال خود به اشتراک می‌گذارید، غیرصادقانه و شاید نقض حق چاپ است.

سپس مجدداً، شما همچنین نیازی به ایجاد مجدد تصویری که دوست دارید بدون هیچ گونه تغییری ندارید. من یک بار عکس ماکرو جالبی از یک قطره آب در هوا دیدم، نقشه ای از جهان پشت آن (بنابراین یک شکل کره در آب ظاهر شد). به جای ایجاد مجدد این تصویر دقیق، من همان تنظیم قطرات آب را انجام دادم اما با یک تکه پرتقال در پس زمینه. در پایان روز، من همچنان همان مهارت ها را یاد گرفتم، اما با تصویری که بیشتر متعلق به خودم است.

19. از دوستان و خانواده عکس بگیرید

حتی عکاسانی که معمولاً پرتره نمی‌گیرند، تقریباً همیشه در عکاسی از مردم بهتر از غیرعکاس‌ها هستند. اما من متوجه می شوم که بسیاری از عکاسان، صرف نظر از ژانر معمولشان، به اندازه کافی از دوستان و خانواده خود عکس نمی گیرند.

این فقط به خاطر خود شما نیست، اگرچه این بخش مهمی است. این نیز چیزی است که بسیاری از مردم به دلایل زیادی داشتن آن را مفید می دانند – وب سایت شخصی، رسانه های اجتماعی، میز کار همسر و غیره. و البته، این فرصتی را فراهم می‌کند تا سبک‌های مختلف نورپردازی و عکس‌برداری را با کسی تمرین کنید که اگر عکس‌ها بد شدند، شما را ببخشد.

20.  برای یک روز از یک دوربین کامپکت استفاده کنید

یکی از ایده های قبلی در این لیست این است که خود را محدود کنید – و این کار به راحتی با تغییر تجهیزات انجام می شود. سعی کنید یک روز با یک دوربین کامپکت یا گوشی هوشمند عکس بگیرید و تمام دقت را در هر تصویر به کار ببرید، همانطور که با یک DSLR انجام می دهید. از سه پایه یا تنظیم روشنایی خود به طور معمول استفاده کنید، و همانند پس از پردازش. (بیشتر فلاش ها را می توان طوری تنظیم کرد که وقتی فلاش دیگری را تشخیص می دهند خاموش شوند، از جمله پاپ آپ یک نقطه و عکس.)

در این حالت، نتایج قطعاً کیفیت سطح پیکسلی مشابه کیت اصلی شما را نخواهد داشت. اما این تمرین خلاقیت زیادی را نیز به همراه خواهد داشت. شما نمی توانید به عکاسی پرتره با عمق میدان کم اعتماد کنید، بنابراین باید مراقب پس زمینه و نورپردازی باشید. برای عکاسی منظره، دامنه دینامیکی بسیار کمتری خواهید داشت، بنابراین باید منتظر بمانید تا آسمان و پیش زمینه نور متعادلی داشته باشند، یا در غیر این صورت از نوردهی های براکتی بگیرید تا ترکیب شوند.

مهم نیست از چه راه‌حلی استفاده می‌کنید، درک بهتری از نحوه رفع محدودیت‌های دوربین خود خواهید داشت – و استدلال قوی‌تری برای اینکه چرا دوربین در وهله اول واقعاً مهم نیست.

21. چند فیلم ضبط کنید

این روزها فیلم در حال تجدید حیات است و تعجبی ندارد که چرا. لذت فیلم خارج از جدول است، و این یک راه بسیار ملموس برای ایجاد یک عکس است: چیزی جز نور و مواد شیمیایی.

فیلم در همه طعم‌ها، از فیلم آزمایشی 35 میلی‌متری با نشتی نور گرفته تا وضوح فوق‌العاده بالا 4×5، 8×10 و فرمت‌های فوق‌العاده بزرگ ارائه می‌شود . فرقی نمی کند که چه نوعی را امتحان کنید، فکر می کنم چیز جدیدی در مورد عکاسی یاد خواهید گرفت و در طول مسیر از این روند لذت خواهید برد.

حتی اگر یک کاربر کهنه کار فیلم هستید و فیلم برای شما تازگی ندارد، باز هم بیرون کشیدن دوربین 35 میلی متری قدیمی خود و گرفتن چند رول لذت بخش است. ممکن است متوجه شوید که چند جنبه از نحوه عکاسی شما را به شما نشان می دهد که می تواند در دیجیتال نیز مرتبط باشد.

22. رویدادهای محلی را برای عکاسی پیدا کنید

آخرین ایده در این لیست و یکی از ساده‌ترین ایده‌ها، این است که مراقب رویدادهای محلی باشید که برای عکاسی خوب هستند.

تقریباً در هر شهر، آتش بازی یا رژه در نقطه ای از سال برگزار می شود. همین امر در مورد کنسرت های فضای باز، به ویژه در شهرهای بزرگتر، و همچنین رویدادهای دیگر مانند ورزش و جشن های فصلی صادق است. رویداد خاص مهم نیست. اینها تقریباً در هر موردی فرصت های عالی برای عکاسی هستند.

نتیجه

امیدوارم ایده‌های فهرست بالا الهام بخش عکاسی شما در سال 2022 و بعد از آن باشد! فرقی نمی‌کند خلاقانه به سر می‌برید یا فقط می‌خواهید به کاوش چیزهای جدید ادامه دهید، می‌تواند به شما کمک کند تا کمی از عکس‌های معمول خود خارج شوید. به ژانر متفاوتی بروید، منتظر تغییرات فصلی باشید، بازآفرینی عکسی را که دوست دارید تمرین کنید، یا هر چیز دیگری که به شما کمک می‌کند از عکاسی بیشتر لذت ببرید.

اگر ایده و توصیه ای برای عکاسان دیگر دارید، لطفاً در نظرات زیر به اشتراک بگذارید و به سایر خوانندگان کمک کنید!

این مقاله راهنمای مبانی عکاسی ما را به پایان می رساند. اگر فصل‌هایی وجود دارد که از دست داده‌اید، از منوی زیر برای رفتن به صفحه‌ای که می‌خواهید ببینید استفاده کنید. یا، به مقدمه بازگردید تا مبانی عکاسی را از ابتدا شروع کنید.